第282章 打破威尼斯电影节纪录！[1/2页]

天才一秒记住本站地址：[妙书坊]https://m.miaoshufangla.com最快更新！无广告！

    “孩子们，早晚会有这么一天，提前写了一封家书给你们！”

    nbsp“你们姐弟不要难过，人呐，总归是要有一死，老三，我的后事就交给你咯，别搞什么披麻戴孝那一套，我看够嘹……”

    nbsp“我就是想，干干净净地来，也干干净净地走！”

    nbsp“不要乱花钱，记得啊，老子盯着你咧！”

    nbsp“……”

    nbsp砰！

    nbsp绚烂的烟花伴随着老莫沧桑而低沉的嗓音，在深邃的夜幕中绽放出了最夺目的光辉。

    nbsp刹那芳华，朝露昙花！

    nbsp人的生命就如同这烟花一般，开的闪亮，燃烧后又归于平静。

    nbsp哗哗哗！

    nbsp全场顿时传来了无比一致的掌声。

    nbsp有的评审甚至已经站了起来，脸上带着一抹深沉的意味，凝视着面前的大屏幕，那一抹烟花久久都没有消散。

    nbsp电影节的鼓掌，跟平时的拍手有些不同。

    nbsp特别是一部佳作放映结束后，全场所有人的欢呼和掌声，会经久不绝。

    nbsp拍手的时长，往往就是一部电影口碑的好坏。

    nbsp三大电影节中，戛纳的鼓掌时间最长，其次是威尼斯，最后柏林。

    nbsp甚至戛纳的起立鼓掌，有一个专业的名字——StandingnbspOvation。

    nbspSO在这几年，已成为其标志性传统，时长往往成为媒体和影迷关注的焦点。

    nbsp前年入围戛纳的一部影片《潘神的迷宫》，获得过22分钟的超长掌声；而这部影片，也横扫了奥斯卡和几大电影节。

    nbsp《华氏911》，达到了20分钟，获得了戛纳金棕榈。

    nbsp当然，拍手不是持续性的，而是富有节奏的啪啪啪、啪啪啪……这样的一种间断。

    nbsp眼下，除了没有欢呼声之外，全场观众的掌声无比的热烈。

    nbsp电影已经结束，田状状带着《人生大事》的一众主创上台鞠躬，但掌声越发的密集。

    nbsp不过这几年，佳作鼓掌其实有些变质，而且非常流行。

    nbsp一是人为延长的因素。

    nbsp戛纳放映结束后，摄制组会将镜头对准主创团队并投影到大屏幕上，镜头停留时间直接影响掌声时长。

    nbsp演员的互动，也会激发更热烈的反应。

    nbsp而很多时候，观众受群体行为影响，集体的意识会直接驱动；即使对影片无感，也可能因周围氛围持续鼓掌，形成一种所谓的“仪式感”。

    nbsp有时

    nbsp候，片商也常以掌声时长，作为影片口碑的量化指标，用于后续宣传。

    nbsp也就是掌声持续，已经开始“套路化”。

    nbsp但不得不承认，掌声的长短往往在电影节，就是一部佳作的认可。

    nbsp烂片肯定是得不到掌声的。

    nbsp三大电影节中，戛纳的掌声文化最为突出，其纪录和操作机制已形成独特的“拍手大战”现象；威尼斯和柏林的相关传统，则较为隐性，更多体现在影片评价和观众互动之中。

    nbsp威尼斯没有戛纳来的那么变态，其水上红毯的放映环境特殊和公众开放性，会影响现场互动的氛围。

    nbsp所以鼓掌时间相对较短，通常在几分钟到十几分钟之间。

    nbsp不像戛纳，普通民众没法入场，能参加电影节的都是媒体和电影人，所以看似专业。

    nbsp威尼斯的鼓掌最高纪录，是《锡尔斯玛利亚》和《冷战》的7分钟和8分钟！。

    nbsp柏林也差不多。

    nbsp1分钟、3分钟、5分钟……现场的掌声持续了9分钟都没停歇。

    nbsp陈瑾都已经不止鞠躬了3次。

    nbsp这帮观众简直是太过热情，他毕竟没经历过三大电影节的洗礼，更别说《潘神的迷宫》的22分钟，但接近10分钟的鼓掌，还是让他感到有些咋舌。

    nbsp这帮老外，手不会疼的吗？

    nbsp哪怕你拍三下停顿继续拍，那也是手啊？！

    nbsp关键评审团主席达伦·阿罗诺夫斯基也站在那带着节奏，老马也是跟双年展的主席一起欣慰的看着这一幕。

    nbsp仿佛威尼斯，已经好久没有这样的盛况了。

    nbsp上午的《杀戮》虽然得到了全场一致的好评，但5分钟的掌声和欢呼，还是跟眼下的氛围没法比的。

    nbsp陈瑾真的想问问田状状，这场面有没有交钱，还是老马的主意？

    nbsp是不是玩的有点太过了？！

    nbsp10分钟的鼓掌？！

    nbsp“要拿奖了！”

    nbsp许安华也在那拍着手，她跟叶德闲、崔保珠眼神都有些泛红；老外们能感同身受电影所展示的生老病死，但华人则是理解的更加深刻。

    nbsp那是源自于相同文化的一种共鸣，全场看哭的人有很多，而华夏人基本上都是红着眼眶。

    nbsp而崔保珠的眼神却直直的盯着站在那的陈瑾。

    nbsp那个2天前她压根都不知道对方名字的华夏年轻演员。

    nbsp在圈内，有一句话形容一个演员的演技。

    nbsp【认识一

    nbsp个演员，只需要一部电影！】

    nbsp陈瑾现在，就让在场所有人，都认识到了他为这部电影的付出。

    nbsp一个集父亲、儿子、入殓师职业于一体的复杂角色。

    nbsp他把这三重身份都演绎的非常到位。

    本小章还未完，请点击下一页继续阅读后面精彩内容！

    nbsp“这演技，不可能不火的！”

    nbsp崔保珠在那说着，李联杰也是搓了把脸，他这些年也想尝试下文艺路线，拿个表演奖什么的，但看着陈瑾在电影中的发挥，内心确实有些退缩。

    nbsp一年前江智强找到他，给了他《海洋天堂》的剧本，他0片酬出演。

    nbsp一开始对文彰的印象也很不好，但接触下来发现对方身上的表演潜质。

    nbsp他其实内心上来说，对文彰没有拿到新人奖，还是有些芥蒂的；但现在完全没有了这种心思。

    nbsp不怕不识货，就怕货比货。

    nbsp既生瑜何生亮的既视感就是现在李联杰内心的最真实写照。

    nbsp“内地这些年涌现出了很多厉害的新生代演员啊！”

    nbsp李联杰朝崔保珠说着，崔保珠知道他什么意思，淡淡笑了笑：“香江，还是太小了！”

    nbsp看看香江电影这么些年的发展，抛开一成不变的电影来说，行业梯队也发展畸形，几十年来变来变去一直是那么几张老面孔，而内地却层出不穷的涌现。

    nbsp“谢谢！”

    nbsp“谢谢大家！”

    nbsp田状状声音沙哑的拿着话筒，朝着在场观众深深的躬了下身。

    nbsp哪怕已经看了好几遍，每一次依旧是热泪盈眶。

    nbsp他没想到在人生的暮年，居然还能拍出这样一部电影，抛开陈瑾表演的加分项来说，剧本确实是最大的亮点。

    nbsp它保证了这一部电影的上限。

    nbsp“田，是什么原因，促使你拍这么一部关于生死的电影？”

    nbsp评审团主席达伦终于等掌声停止，忍不住问了起来。

    nbsp一开始其实全场很多人都以为，这是一部类似于《入殓师》的影片；但和《入殓师》强调日本丧葬文化所不同的是，这部电影叙述的内容更广更多。

    nbsp一场一镜到底的入殓剧情，直接打碎了《入殓师》所有的入殓镜头。

    nbsp陈瑾用无比职业化的水准，让所有人都看到了入殓师最真实的一幕。

    nbsp但有且仅有这一幕。

    nbsp够了。

    nbsp《人生大事》更多的是探讨救赎、情感、孤独的一些普世主题，还有社会层面的冲突，影射了国内丧葬产业。

    nbsp最后的结尾，更是上升到了人文关怀的哲学深度！

    nbsp这是华夏电影文化的魅力所在。

    nbsp生死话题，没有比五千年文化更来的有发言权。

    nbsp“大家可能都看到了！”

    nbsp“这部电影的编剧是阿成，还有陈瑾！”

    nbsp田状状拍了下身边陈瑾的肩膀，在那笑道：“这部电影一开始的故事，是陈瑾叙述的，他这个剧本深受日本《入殓师》的启发！”

    nbsp“主要葬仪师这个职业，最早起源于华夏3000多年前的夏商时期，我们想着拍一部华夏本土的电影出来！”

    nbsp这是委婉的说法。

    nbsp用陈瑾的话来说，就是这样一部具有文化特色的影片，为什么偏偏是日本人拍了出来？

    nbsp华夏老祖宗的东西，这些年被日韩通过动画、影视等文化剽窃的，让全世界都以为悟空是日本的，春节是韩国的，国内的这帮子导演难道不应该反思反思么？

    nbsp“也就是说，这部电影来源于主演，也就是39;三妹39;的饰演者？”

    nbsp达伦看向了陈瑾。

    nbsp“是的！”

    nbsp田状状笑了笑，陈瑾微微表示了下。

    nbsp“我给大家介绍下这个演员，可能很多人都认识他，但也有人不认识！”

    nbsp达伦指着陈瑾，朝着在场所有人道：“去年陈在这里获得了马塞洛·马斯楚安尼最佳新人奖，他在一谋电影《山楂树》里面的出演，给很多人留下了深刻的印象！”

    nbsp“这是一位非常优秀的年轻演员，但是我还是想问，影片里面有几段很高光的一镜片段，你是怎么克服这种一口气拍摄的？”

    nbsp达伦看向了陈瑾。

    nbsp这个问题，其实在场的很多人都想问。

    nbsp“谢谢评审团主席！”
<

第282章 打破威尼斯电影节纪录！[1/2页]

『加入书签，方便阅读』